叶肖严，活动于南宋宝佑年间（约1253-1258年），杭州人氏，以画艺著称于世。他专攻人物小景，画风颇类马远，虽传世作品不多，却足以见其艺术造诣之深。叶肖严一生清贫，以画会友，其友顾逢曾赠诗赞曰：“笔底妙如神，传来面目真。”这不仅是对其画技的肯定，也透露出其淡泊名利、醉心艺术的文人风骨。
叶肖严最为人称道的便是以西湖十景为主题的系列画作，这些作品不仅记录了南宋时期西湖的自然风光，更成为了后世了解南宋社会生活和审美追求的重要资料。
《西湖十景图》册页，现存于台北故宫博物院，是南宋时期绘画艺术的瑰宝。此套册页以绢本水墨绘制，每幅尺寸约为23.9x20.2公分，细腻地描绘了西湖十景：苏堤春晓、曲院风荷、平湖秋月、断桥残雪、花港观鱼、柳浪闻莺、三潭印月、双峰插云、雷峰夕照、南屏晚钟。这一系列作品不仅展现了画家高超的技艺，也体现了南宋时期诗、画、景三者有机结合的审美理念。
南宋时期，中国绘画艺术达到了一个新的高度，山水画尤为发达。叶肖严在继承马远等前辈画家技法的基础上，融入个人风格，形成了独特的艺术语言。
他的山石多用湿笔轻染，石顶稍加小斧劈皴，与夏珪的大笔拖染、磅礴挥洒不同，更显清雅秀润。这种技法上的微妙差异，使得《西湖十景图》在展现西湖壮丽景色的同时，也透露出一种温婉细腻的情调。
《西湖十景图》不仅是一幅幅精美的风景画，更是南宋社会生活和审美追求的艺术再现。每一幅画作都充满了生活气息和自然之美，让人仿佛置身于那个时代的西湖之畔。
苏堤春晓：画面中，春日清晨的苏堤柳丝轻拂，湖面如镜，晨曦初露，一片生机勃勃的景象。这不仅是对自然美景的描绘，也寄托了人们对美好生活的向往。
曲院风荷：夏夜荷塘，微风送爽，荷香与酒香交织，一片宁静与清凉。此幅画作通过细腻的笔触和巧妙的构图，将曲院风荷的独特韵味展现得淋漓尽致。
断桥残雪：冬日雪后，断桥向阳的半边桥面上积雪融化，露出褐色的桥面一痕，与远处银装素裹的西湖形成鲜明对比。这一景象不仅美丽动人，更蕴含了深厚的文化底蕴和象征意义。
叶肖严在《西湖十景图》中，不仅展现了西湖的自然美景，还融入了南宋时期的人文气息和季节变化。他的画作不仅是对西湖的直观描绘，更是对那个时代人们审美追求和精神世界的深刻反映。乾隆帝对其画作极为赞赏，并为每幅画作题诗，开创了诗画合一的先河，进一步提升了这套册页的艺术价值和文化内涵。
