仇英，约生于明弘治十一年（1498 年），江苏太仓人。出身寒门，幼年失学，早年曾是漆匠，为人彩绘房屋。后拜周臣为师，正式学习绘画。仇英的绘画风格多样，擅长人物、山水、花鸟、楼阁等题材。其画法苍秀，构思巧妙，笔墨俊雅。常临仿唐宋名家稿本，形象精确，工细雅秀，色彩鲜艳，融入了文人画所崇尚的主题和笔墨情趣。
仇英的代表作品《莲溪鱼隐图轴》，为青绿界画，描绘了江南水乡的渔家风光。画面清溪水田，绿阴丛树，数栋房舍坐落于岸上疏林之中。对面云山起伏，一高士在侍者陪同下伫立沉思，一罾临岸纲鱼，点出渔隐的主题。全画布景清远疏旷，用笔工中有写，灵活多变，于严谨中寓潇洒之趣，与常见的仇氏画风不同。这幅作品在工细中显现出潇洒意趣，体现出一代大师的风范，成为了仇英绘画作品中的精品之作。
二、画作之美，独具匠心
《莲溪鱼隐图轴绢本》中，清溪水田波光粼粼，仿佛一面巨大的镜子，倒映着蓝天白云和周围的绿树丛树。溪水清澈见底，流淌在田间，滋润着每一寸土地。绿树繁茂，枝叶交错，为画面增添了一抹生机盎然的绿色。数栋房舍错落有致地坐落于岸上疏林之中，房屋的布局和搭建十分考究，筑有围墙。墙内墙外树木郁郁葱葱，与周围的自然景色融为一体。对面云山起伏，连绵不绝，给人以无尽的遐想。一高士在侍者陪同下伫立沉思，仿佛在欣赏着这美丽的江南水乡风光，又似在思考着人生的真谛。一罾临岸纲鱼，为画面增添了一份生活气息，点出了渔隐的主题。
此画作在布局上可谓清新旷远，独具匠心。前景中，一片坡岸映入眼帘，岸上有两棵垂柳、两块岩石，相映成趣。芳草萋萋，绿色较为浓重，生机盎然。隔岸便是一片良田、一处院落，它们与邻近远一点的江中田地构成了整幅画的主体。中景江水漫漫，几滩沙汀点缀其间，小桥流水，人家几户，莲叶点点，充满了生活的气息。远景绿水荡漾，远山逶迤，云雾缭绕，给人一种空灵、悠远的感觉。前景、中景、远景错落搭配，重点各不相同，却又完美地融为一幅画卷，展现出独特的艺术魅力。
画作用笔工中有写，灵活多变。仇英在描绘画面中的每一个细节时都极为用心，无论是人物微小的表情、不同树种相异的姿态，还是井然的瓦片、笔直的房梁，亦或是水田中的每一株作物、房顶的每一根茅草，都做了细致的交代。同时，在严谨的描绘中又寓有潇洒之趣，笔法收放轻松，雅逸平和。与常见的仇氏画风不同，这幅作品在工细中显现出潇洒意趣，体现出一代大师的风范。
例如，画面中的水田，十分润泽，密而不挤，作物茂盛。仇英刻画了它们的动态，使水中作物整体向右倾斜，高低起伏，层次分明。在描绘树木时，根据不同的树种，采用不同的笔法，展现出树木的独特形态。这种工写兼备的笔法，使画面既具有细腻的写实感，又有洒脱的艺术气息。
三、艺术价值，流传千古
明仇英的《莲溪鱼隐图轴》曾被多位著名收藏家鉴藏，足见其珍贵的收藏价值。清梁清标、安岐和吴舜升等都是当时极具影响力的收藏家。梁清标以其丰富的收藏和对书画的深刻鉴赏力而闻名，他收藏的书画作品多为精品。安岐也是一位重要的收藏家，他对《莲溪鱼隐图轴》的收藏，进一步证明了这幅作品的艺术价值。吴舜升的鉴藏更是为这幅画增添了历史的厚重感。这些收藏家的青睐，使得这幅画在历史的长河中得以保存和传承，成为了珍贵的文化遗产。
《莲溪鱼隐图轴》曾入选重要展览，如故宫 “千里江山 — 历代青绿山水画特展” 和 “十洲高会 — 吴门画派之仇英特展” 等。在这些展览中，这幅作品广受好评。故宫的 “千里江山 — 历代青绿山水画特展” 汇聚了众多青绿山水佳作，《莲溪鱼隐图轴》在其中脱颖而出，展示了仇英在青绿山水绘画方面的卓越成就。
四、画作影响，深远持久
从宋代中后期开始，“渔隐图” 成为众多画家的选择。北宋李唐的《清溪渔隐图》、南宋马远的《寒江独钓图》、元代梅道人的《洞庭渔隐图》《秋江渔隐图》，明代蒋嵩的《秋溪放艇图》、唐寅的《溪山渔隐图》、张路的《溪山放艇图》等，这些作品各具特色。然而，仇英的《莲溪鱼隐图轴》在众多渔隐题材绘画中独树一帜。
此图以小青绿山水的风格，展现了江南水乡的阔远之景。画面中近景的水田、屋宇，中景的江水、沙汀、人家，远景的绿水、远山、云雾，相互呼应，营造出一种宁静而悠远的氛围。这种独特的构图方式和意境表达，为后世画家提供了新的创作思路。
在笔法上，仇英工写兼备，严谨中寓潇洒之趣。他对人物、树木、房屋等细节的精心刻画，以及对整体画面的把握，都体现了高超的绘画技巧。这种细腻与洒脱相结合的笔法，影响了后来许多画家的创作风格。
此外，《莲溪鱼隐图轴》所传达的渔隐思想，也对后世产生了深远的影响。渔隐思想对应着中国传统隐士文化中的渔父文化，仇英通过画面中的高士、渔夫等形象，表达了对自然、宁静生活的向往。这种思想在后世的绘画作品中不断被传承和发展，成为中国绘画中的重要主题之一。
