一、作品概述
（一）基本信息
简述《上塞锦林图》的尺寸、材质和收藏地点。
《上塞锦林图》为立轴，纸本设色，纵 142.6 厘米，横 64.6 厘米，现藏于北京故宫博物院。
（二）画家简介
关槐的生平及艺术成就
关槐，生卒年不详，清代画家。字晋卿，一字晋轩，号雪岩，一号署笙，又号柱生，晚号青城山人，仁和（今杭州）人。乾隆四十五年（1780）传胪，官礼部侍郎。词章翰墨，脱颖不群。画山水入宋、元之室，品诣在奚冈、屠倬之间。虽得董诰指授，其画境之苍润恬静，实有过之。供奉内廷，宠眷特懋。
关槐的画作深得乾隆皇帝赏识，乾隆帝常于其画上题诗，并多次指定画题，命其作画。作品大为宫庭阵设配置，“贴余” 之用。有《群仙胪祝轴》、《溪山秋爽轴》等。
他的画落款皆是 “臣 关槐恭绘”，彰显了其宫廷画家的身份。与郎世宁、邹一桂、金廷标等一脉相承，讲究法度严谨一丝不苟，金碧辉煌，皇家气象。台北故宫博物院藏其《丛山古刹》、《群峰积玉》诸作。
二、作品赏析
（一）画面内容
《上塞锦林图》描绘了我国长城以北塞外的锦绣风光。画面中，绿色的灌木丛与红彤彤的柞枫树错落于曲流之间，真实生动，别具独特面貌。远处山峰平缓，平原上河流蜿蜒，满坡绿草，一片丰茂。用笔工细，设色鲜丽而又和谐。
（二）艺术特色
- 细腻的笔触
- 画家关槐在创作《上塞锦林图》时，运用细腻的笔触勾勒出塞外的自然风光。无论是灌木丛的枝叶，还是柞枫树的红叶，都描绘得栩栩如生，展现了画家精湛的绘画技艺。
- 鲜丽和谐的色彩
- 此幅作品的设色鲜丽而又和谐，绿色的灌木丛与红色的柞枫树相互映衬，形成了鲜明的色彩对比，同时又与画面中的其他元素相得益彰，营造出了一种独特的艺术氛围。
- 独特的构图
- 《上塞锦林图》的构图独具匠心，画面中景物的安排错落有致，曲流的走向引导着观众的视线，使整个画面富有层次感和节奏感。
（三）历史价值
《上塞锦林图》上方有高宗弘历御笔题七绝四首，借此图简述其先祖及弘历本人在北塞骑猎、武功的思念，以 “祖德勤承告后人”。这幅作品不仅具有较高的艺术价值，还为研究清代历史和文化提供了重要的实物资料。
二、艺术特色
（一）画面内容
描绘的塞外风光
《上塞锦林图》以细腻的笔触生动地描绘出了长城以北塞外的独特风光。画面中，绿色的灌木丛与红彤彤的柞枫树错落于曲流之间，形成了鲜明的色彩对比。
远处，山峰平缓，平原上河流蜿蜒曲折，满坡绿草如茵，一片丰茂之景。这种真实而生动的描绘，让人仿佛身临其境，感受到了塞外大自然的宁静与壮美。
（二）绘画技法
用笔工细与设色和谐
关槐在创作《上塞锦林图》时，用笔极为工细。他精心勾勒出每一处细节，无论是灌木丛的枝叶纹理，还是柞枫树的红叶脉络，都刻画得栩栩如生。
在设色方面，此画呈现出鲜丽而又和谐的特点。绿色的灌木丛与红色的柞枫树相互映衬，既突出了色彩的对比，又不失整体的和谐统一。草木画法借鉴了《丹枫呦鹿图》的笔意，使画面更具古朴韵味。这种工细的用笔与和谐的设色相结合，展现了关槐高超的绘画技艺和独特的艺术风格。
三、历史背景
（一）创作背景
乾隆命题作画
《上塞锦林图》的创作背景与乾隆皇帝密切相关。在清代，乾隆皇帝对文化艺术有着浓厚的兴趣和高度的重视。他常常指定画题，命宫廷画家作画，以满足宫廷装饰和文化传承的需求。
《上塞锦林图》便是在这样的背景下诞生的。乾隆皇帝命题要求画家关槐描绘长城以北塞外的锦绣风光。关槐作为宫廷画家，凭借其精湛的绘画技艺和对皇帝旨意的深刻理解，精心创作了这幅作品。
乾隆皇帝看画后龙心大悦，在画顶部一口气御笔题了七绝四首。这不仅体现了乾隆皇帝对这幅画的喜爱和赞赏，也反映了他对先祖及自己在北塞骑猎和武功的缅怀与自豪。通过这幅画，乾隆皇帝以 “祖德勤承告后人”，希望后人能够铭记先祖的功绩，传承和发扬清朝的辉煌。
这种皇帝命题作画的方式，在清代宫廷绘画中较为常见。它不仅推动了宫廷绘画的发展，也为后世留下了许多珍贵的艺术作品和历史文化遗产。
四、价值分析
（一）艺术价值
展现的独特艺术魅力
《上塞锦林图》展现出了极高的艺术魅力。关槐用笔工细，无论是画面中绿色灌木丛的枝叶，还是红彤彤柞枫树的红叶，都被精心勾勒，栩栩如生。设色鲜丽和谐，绿色与红色相互映衬，营造出独特的艺术氛围。
画面生动真实，长城以北塞外的锦绣风光跃然纸上，曲流、灌木丛、柞枫树、山峰、河流、绿草等景物错落有致，富有层次感和节奏感。此画与郎世宁、邹一桂、金廷标等画家一脉相承，讲究法度严谨，金碧辉煌，尽显皇家气象。
（二）市场价值
拍卖价格体现市场认可度
关槐的作品在拍卖市场上具有一定的价值，如清关槐花卉册香港佳士得 2004 秋拍估价 70 万港元。《上塞锦林图》作为关槐的代表作品之一，其艺术价值得到了广泛认可，也具有较高的市场价值潜力。
此画描绘的塞外风光独特，加上乾隆皇帝御笔题七绝四首，使其更具历史文化价值，在收藏市场上备受关注。
